英国西部Portishead乐队:用一种绝望守护着音乐
出道之前几乎没人看好，首张专辑《Dummy》一出街却一炮而红，几乎是在无意之间， Portishead用自己怪异、不合常理的声音，为日渐陷入空虚的Techno和陈词滥调的流行音乐带来了一副及时的解毒剂，并改写了流行音乐的版图。可意料之外的成功，带给他们的并不是人们意料之中的喜悦。理由?因为他们是真正的艺术家，而这样一些人从来都不以物喜，只对自己的内心负责，也是因此，这支成立于1991年、来自英国西部港口城市布里斯托尔的乐队心安理得于“出过最少专辑的最著名乐队之一”的称号，销声匿迹，十年磨一剑。
现在，凭着对无尽的“枯竭、愤怒、挫败、绝望、崩溃”的征服，带着于4月发行的第三张录音室专辑《Third》，Portishead重回人们视野。全世界的媒体都开始，围攻他们：询问他们的每一个创作动机，要求他们为长期的退隐给出说明，希望他们对这次带来的全新声响世界给出解释一一而《Third》的诞生，的确是一次自我超越的凯旋，“伴随改头换面和鲜明决心而来的绝非伪装的振奋”，前不久，在接受音乐网站 pitchforkmedia.com采访时，乐队两位音乐主脑、制作人/混搭大师Geoff Barrow和吉他手Adrian Utley给记者留下这样的印象。
从某个极端的角度看，这一次，他们只是想做张自己想听的唱片，“否则你怎么在这个商业社会坚持下去，不是吗?在这个生意人的世界，人们把唱片销量的多少等同于音乐质量的好坏。”Geoff Barrow说。“我们卖得最好的唱片是《Glory Times》(Remiw版合辑)。我们当时还和唱片公司就这个吵过架，因为我们不想出这张唱片，它太商业了。作品本身是不错，但也不是那么独一无二。我们输了那场论辩，但我们都买了房子，(笑)这很棒。但事情还有另一面，比如做现场演出，有时候我甚至感觉有点像是在演猴戏。”
虽然他们拒绝过很多能让他们变得更成功的东西，“但我们也不会说，成功给我们带来了痛苦 只是不想做某些事，我们就不必去做”，这部分归功于在和唱片公司的合约中，他们拥有一个比较有利的位置，很多事有协商解决的余地，但更主要的，还是因为他们从一开始就秉持一种不妥协的态度。作为这次回归前哨的单曲《Machine Gun》就是这种态度的最佳体现，它粗糙、生猛，鼓点如歌名所示、机关枪扫射般冲击人们的耳膜：主唱/词作者Beth Gibbons依然在旁若无人地悲吟幽闭的绝望;这首歌的黑白MV，似是无意中被摄入镜头的一次录音室日常排练，焦距不准、画面模糊，乐队成员鲜有面对镜头的时候.“Low-bit”态度尽展无溃。
“我们之所以回来，当然不是为了要逗人开心的一一你懂我的意思?”说到为什么选这首歌做人们听到的第一首歌，Geoff Barrow如是回答。”是我们所有人的一致决定。”Adrian Utley补充。
